我们为此做了两年多的准备工作。早在2015年,作为“布拉格演出设计与空间四年展”(The Prague Quadrennial of Performance Design and Space,简称“布拉格PQ展”)的平行展——“世纪之交1990-2015 世界服装设计展”在莫斯科巴克鲁申戏剧博物馆(A.A. Bakhrushin)同步举行,我和学会的同事一起参观了这个展览,当时对我触动很大。一方面,国际上那些重要的一线设计师几乎都参加了这个展览,有四十多个国家五千多件作品,集中回顾了跨世纪二十多年当中,全世界戏剧舞台服装设计的成果。但是我们国家只有中国戏曲学院的秦文宝和国家话剧院的赵艳两位设计师参加。中国是戏剧大国,每年都有数以千计的新剧目上演,但在国际上能够产生影响力的作品却寥寥无几。尤其是在戏剧服装设计方面,与我们“在国际上有广泛的影响力”的工作目标相差甚远。另一方面感受比较深的,就是我们在设计观念上的滞后。从传统文化的角度来衡量,中国具有独特的、不可替代的辉煌历史。但是面对当代的、国际化的艺术语境,我认为我们的思想观念和表达方式都还远未达到多样与丰富,我们的设计师的创作思想还停留在上个世纪中后期的水平,当然,也包括技术和材料层面的问题。